Blog de arquitectura y diseño

En diseño de interiores, iluminar implica mucho más que resolver la visibilidad de un ambiente. La luz incide en la lectura de los materiales, en la organización de las actividades y en la comodidad visual de quienes usan el espacio.

En el taller de arquitectura, una forma dibujada cambia cuando encuentra resistencia: el yeso pesa, el cartón se pliega, una unión pide precisión y un vacío altera el conjunto. Ese pasaje del plano al modelo físico permite reconocer algo decisivo para la formación proyectual: que cada forma se piensa con una materia, una técnica y una estructura.

Lina Bo Bardi encontró en Brasil una forma distinta de entender la modernidad. Quizá no lo haya buscado únicamente en los grandes gestos formales o en la promesa técnica del Movimiento Moderno, sino también en la cultura popular, en los materiales disponibles, en los objetos reutilizados y en la vida colectiva de los edificios.

Lina Bo Bardi fue una arquitecta y diseñadora italo-brasileña cuya obra cruzó arquitectura, diseño, museografía, patrimonio y cultura popular. Desde la Casa de Vidrio hasta el MASP, el SESC Pompéia y el Teatro Oficina, su trabajo permite pensar cómo la arquitectura puede abrir espacios para la vida colectiva.

El aprendizaje situado en arquitectura empieza cuando el plano se encuentra con el lugar. Frente a un muro antiguo, una cubierta deteriorada o una construcción levantada en un paisaje extremo, el estudiante reconoce algo que no siempre aparece en el aula: cada decisión arquitectónica pertenece a una historia material, social y territorial.

Francis D. K. Ching es una de las figuras más reconocidas en relación con la enseñanza visual de la arquitectura. Autor de Architecture: Form, Space, & Order, convirtió conceptos como forma, espacio, circulación, proporción y escala en un lenguaje gráfico que, a la fecha, continúa acompañando la formación de estudiantes, docentes y arquitectos.

Los concursos de arquitectura siguen ocupando un lugar muy destacado en la disciplina porque reúnen varias búsquedas a la vez: explorar ideas, poner a prueba una propuesta, ganar visibilidad y seguir desarrollando herramientas de proyecto y representación. Y eso no es todo...

Bernard Rudofsky, nacido el 19 de abril de 1905, fue una de las figuras más singulares de la cultura arquitectónica del siglo XX. Arquitecto, curador, crítico, diseñador de exposiciones y diseñador de moda, su nombre está íntimamente vinculado al concepto de arquitectura sin arquitectos.

La arquitectura y la ingeniería de infraestructuras, tradicionalmente entendidas como disciplinas de estabilidad a largo plazo, se enfrentan en 2026 a una metamorfosis forzada por la escalada bélica en Medio Oriente, con costos de insumos y riesgos de demoras en aumento.

En el marco del mes y el Día Internacional de la Mujer (8M), que coincide con la revelación del Premio Pritzker (el “Nobel de la arquitectura”), visibilizar la brecha de género en el máximo reconocimiento de la disciplina se torna necesario.

El mercado de las inmobiliarias en Montevideo durante los últimos años se ha caracterizado por su dinamismo, profesionalización y resiliencia, consolidando a la capital como destino de un atractivo especialmente destacado en la región.

Antoni Gaudí, nacido el 25 de junio de 1852, es reconocido mundialmente como uno de los arquitectos más creativos e innovadores en la transición del siglo XIX al XX, destacado referente del Modernismo catalán.